Exposition « De l’espoir à la vie » à l’Orangerie du Jardin du Luxembourg à Paris
Organiser une exposition photo est une étape clé pour tout photographe ou artiste souhaitant partager son travail, qu’il/elle soit amateur/trice ou professionnel/le. Nous vous avons donné de nombreux conseils pour Préparer une exposition photo ou encore Quel support choisir pour une exposition photo.
En tant que laboratoire photo, nous savons combien le choix des supports, des formats et des finitions influences l’impact d’une exposition. Dans cet article, nous vous donnons des conseils techniques et artistiques pour que votre expo photo soit une réussite.
L’importance de la qualité d’impression
Un tirage de qualité met en valeur la vision du photographe et offre une expérience immersive aux spectateurs. Chez Labophotos, nous proposons des tirages sur papiers d’art et sur supports rigides en qualité HD.
Nos papiers d’art
Sélectionnées sur le volet, nos gammes de papiers vous garantissent un tirage papier photo professionnel. Le choix du papier est crucial, car il influence sur le rendu des couleurs, la texture et la perception de l’image.
- Papiers brillants : ils renforcent l’intensité et l’éclat des couleur.
- Papiers mats : ils sont idéals pour un rendu doux, fin et sans reflets.
- Papiers barytés : ils offrent un bon équilibre entre contraste et profondeur.
- Papiers texturés : ils apportent une dimension artistique aux œuvres.
Nos supports rigides
En plus des papiers d’art, il est possible d’imprimer directement sur des supports rigides pour un rendu moderne.
- Alu Dibond : composé d’aluminium et de polyéthylène, ce support est léger, résistant et donne un effet contemporain aux images.
- PVC (Forex) : Léger et économique, il est adapté aux expositions temporaires.
- Plexiglas : il apporte de la profondeur et un effet brillant haut de gamme, idéal pour un rendu lumineux et impactant.
Optimiser la gestion des couleurs
Dans un premier temps, assurez-vous que votre écran est calibré avec un profil ICC correspondant aux papiers et aux supports choisis.
Travaillez en mode colorimétrique RVB (Adobe RVB 98), il regroupe 3 couleurs primaires, il est très utilisé pour les appareils professionnels.
Chez Labophotos, nous proposons des packs échantillons de papiers d’art ou de supports rigides. Cela peut vous aider pour choisir le support idéal pour votre expo photo.
Résolution et formats des fichiers.
Pour un rendu optimal, la résolution doit se situer entre 72 et 300 dpi. Évitez de trop compresser vos fichiers pour ne pas perdre en qualité. Fournissez vos images en TIFF aplati ou JPEG.
Innover pour des expositions plus originales
Grâce aux avancées technologiques en impression, il est désormais possible d’aller au-delà du simple tirage sur papier ou support rigide. Certaines innovations offrent des rendus uniques et immersifs, permettant aux photographes et artistes d’explorer de nouvelles dimensions.
L’impression en 3D et en volume
L’impression en 3D (drop-Tix) met en avant un objet, un produit ou un personnage pour lui donner du relief et une véritable profondeur.
L’impression en volume quant à elle, permet de donner de la texture à une œuvre, idéale pour des expositions tactiles.
Ces techniques sont particulièrement adaptées aux expositions artistiques et muséales, où le spectateur est invité à interagir avec l’œuvre.
Le vernis sélectif
Il permet de mettre en valeur certaines zones de l’image en apportant du brillant sur des éléments spécifiques, tout en gardant un fond mat. Le vernis sélectif est souvent utilisé pour accentuer les contrastes, donner plus de profondeur et jouer avec la lumière.
La reproduction d’œuvres d’art
Grâce aux techniques de reproduction haute-fidélité (nous utilisons un dos numérique haute définition), il est possible de créer des copies parfaites d’œuvres d’art (peintures, illustrations, dessins…) avec une restitution fidèle des couleurs et des textures.
L’utilisation de papiers texturés peut encore accentuer cette authenticité, notamment pour les artistes souhaitant proposer des éditions limitées haut de gamme.
L’impression sur miroir
L’impression miroir donne un effet irisé et métallique aux œuvres imprimées sur Plexiglas ou aluminium Dibond. Cette méthode est particulièrement adaptée aux visuels comportant des motifs géométriques, des illustrations ou des textes, apportant profondeur et originalité. Grâce à la réflexion de la lumière, ces impressions captent le regard et confèrent un rendu dynamique et moderne à l’image.
Grâce à ces innovations, une exposition photo ne se limite plus à de simples tirages accrochés aux murs. Ces techniques permettent de créer des œuvres uniques, rendant votre exposition encore plus immersive et mémorable. Vous offrez une nouvelle expérience visuelle et émotionnelle à votre public, tout en valorisant votre travail de manière originale et impactante.
Le choix du format selon l’espace de l’exposition et les finitions
Le format des tirages influence la perception de vos œuvres. Il doit être adapté à l’espace disponible et au message que vous souhaitez transmettre.
Adapter le format à l’espace
Pour un grand espace, privilégiez des tirages de grande taille (ex : 80×120 cm) qui attirent l’œil.
Dans un lieu plus intime ou une galerie restreinte, optez pour des formats moyens (ex : 60×90 cm ou 40×60 cm).
Une série homogène (même format pour toutes les images) créée une exposition fluide, tandis que des formats variés dynamisent l’accrochage.
Les finitions qui font la différence
Le choix de l’encadrement est essentiel pour sublimer vos œuvres et les protéger. Dans cet article, nous vous parlions de la caisse américaine, du cadre slim et du châssis aluminium rentrant.
Le cadre en bois est notre dernière nouveauté, il est disponible dans des couleurs intemporelles : noir, blanc et chêne brut naturel.
Nos cadres en bois au design fin et épuré, apporteront une touche d’élégance et de naturel à vos expositions. Que ce soit pour une galerie, un musée ou une exposition personnelle, ces cadres garantissent une présentation soignée et élégante.
L’aspect durable et responsable d’une expo photo
L’impact écologique d’une exposition photo est un critère de plus en plus pris en compte par les artistes et les galeries.
Privilégier des matériaux durables
Dans notre laboratoire photo, nous proposons le papier Hahnemühle Bamboo 290 g. Fabriqué à 90% à base de fibres de bambou, il est produit de manière écologique. En raison de leur croissance rapide, ces plantes fournissent davantage de fibres que d’autres matières premières sur une même surface cultivée. Elles consomment également moins d’eau et ne nécessite aucun pesticide. De précieuse ressources sont ainsi épargnées afin de mieux respecter l’environnement.
Le PVC recyclé quant à lui est un support rigide innovant, issu de 80% de produits recyclés et 100% recyclable. Il convient particulièrement à l’impression de photographies pour la mise en œuvre d’exposition en galerie à moindre coût. Il répond aux exigences de plus en plus courantes d’éco-responsabilité.
Encres respectueuses de l’environnement
Nous utilisons des encres UV, elles sont considérées comme respectueuses de l’environnement car elles n’émettent pas de Composés Organiques Volatils (COV).
Réutiliser et recycler vos supports
Préférez des supports démontables et réutilisables pour les prochaines expositions. L’alu Dibond par exemple, est un support de haute qualité et extrêmement solide, vous pouvez l’utiliser pour des expositions itinérantes.
Les caisses américaines avec fixation Velcro (scratch) sont une solution innovante pour encadrer et exposer vos œuvres tout en permettant une interchangeabilité des tirages. Ce système est adapté uniquement pour les tirages sur aluminium Dibond et PVC. Grâce à ce système, il est possible de réutiliser les mêmes cadres en interchangeant les tirages, évitant ainsi le gaspillage de matériaux.
Si vous êtes intéressé par cette solution d’encadrement réutilisable, n’hésitez pas à nous contacter pour commander votre caisse américaine Velcro sur-mesure.
Vous pouvez revendre ou offrir vos tirages après l’exposition pour éviter le gaspillage.
Transporter et stocker vos œuvres.
Un tirage abimé pendant l’exposition, peut vite être une catastrophe. Voici comment éviter les mauvaises surprises.
Transporter vos tirages en toute sécurité
Pour les papiers d’art, nous vous conseillons d’utiliser du papier de soie et des pochettes de protection pour les transporter. Vous pouvez utiliser des gants en coton pour manipuler vos tirages et ne pas laisser de traces de doigts.
Pour les tirages sur supports rigides, utiliser de la mousse, du papier à bulles et des coin protecteurs pour les protéger des chocs.
Pour les tirages hors normes, nous utilisons lors du transport des caisse en bois sur mesure. Elles offrent une protection optimale contre les chocs.
Lorsque vous déballez vos œuvres pour une exposition, il est essentiel de conserver soigneusement les emballages d’origine. Une fois l’exposition terminée, prenez le temps de réemballer chaque tirage dans son conditionnement initial. Cela garantit une meilleure conservation de vos œuvres et permet de les transporter en toute sécurité lors d’une prochaine exposition.
Stocker les œuvres dans de bonnes conditions avant l’exposition
Nous vous conseillons, d’éviter les lieux humides ou soumis à des variations de température importantes.
Il est recommandé d’éviter les températures extrêmes : l’idéal se situe entre 15 et 25°C.
Évitez également les environnements pollués (fumée, peinture fraîche), les climatisations et les expositions prolongées à une lumière directe afin de conserver les couleurs.
En prenant ces précautions, vous minimisez les risques de détérioration et garantirez une présentation impeccable de vos œuvres lors de l’exposition.
Valoriser votre travail après l’exposition
Proposer des éditions limitées
Des tirages numérotés et signés en édition limitée peut accroître leur valeur et attirer les collectionneurs. Dans notre laboratoire photo, vous pouvez créer votre propre certificat d’authenticité personnalisé.
Photographier l’exposition
Documenter l’évènement avec des photos et vidéos pour alimenter votre portfolio, vos réseaux sociaux et votre site web. Une documentation visuelle de qualité permet de prolonger l’impact de votre exposition et de toucher un public large.
Encourager les visiteurs à vous suivre
Proposer une newsletter ou inviter les visiteurs à vous suivre sur les réseaux sociaux pour maintenir le contact. Lors de l’exposition, vous pouvez donner des cartes de visites ou insérer des QR codes sous vos oeuvres avec des liens vers votre site et vos réseaux sociaux.
Collaborer avec la presse et les médias
Publier un communiqué de presse ou solliciter des articles dans des magazines spécialisés ou des journaux locaux pour donner de la visibilité à votre travail. Vous pouvez aussi collaborer avec des créateurs de contenu spécialisés en art pour élargir votre audience.
